101 Kunstner

101 kunstnere 2025/26 slår endnu engang fast, at Danmark er et kunstland. Kunsten lever og ånder i hele landet, når danske kunstnere viser den mangfoldighed, der eksisterer inden for branchen, hvad enten der er tale om malerier, keramik, installationer eller skulpturer.

Thinna Aniella Michelsen er en dansk konceptuel og visuel kunstner, der arbejder i krydsfeltet mellem fotografi, skulptur, installation og fortælling.
Hun udforsker temaer som kvindelig intuition, systemisk magt, arv, kapital, social kontrol og heling – ofte gennem personlige og mytologiske lag.

Hendes kunst bevæger sig mellem det poetiske og det politiske, og hun bruger både sprog, lys og materialitet som en del af sin fortælling.
Værkerne spænder fra store stedsspecifikke installationer – som 13 til Bords i Ørby Branddam – til fotografiske serier, performative projekter og tekstuniverser som NA:DI:A og Kvinden & Kapitalen.

Hun er uddannet gennem erfaring og selvstændig praksis snarere end institution, og hendes tilgang kombinerer kunst, filosofi og bevidsthed med et blik for struktur, rytme og gentagelse – både i naturen og i menneskelige mønstre.

Hun er optaget i årsbogen “101 Kunstnere” fra Forlaget Frydenlund (2025), hvor hendes arbejde præsenteres som en del af den danske samtidskunstscene.

NA:DI:A er bevægelsen

Hun dukkede op i skyggerne, bar sine fortællinger frem – og rejste sig.”

 

NA:DI:A er skabt for at ære den kvindelige urkraft – de sår, vi ikke taler om, og de stemmer, vi bærer videre i blodet. Det er et kald til at huske det, vi aldrig fik lært – og en genopdagelse af det, vi aldrig måtte vide.

Vi rejser os mod to tusind års afvikling af den kvindelige visdom. Mod de stille hænder, der aldrig fik lov at råbe. Mod de pæne piger, som blev belønnet for at glemme deres instinkt.

Vi sværger at lytte til det, der blev kaldt skørt. At ære det, der engang blev gemt. At bære sårbarheden som et våben – og vreden som en blomst.

Vi er døtre af kvinder, der glemte at græde. Vi er mødre til en ny rytme. Vi er dem, der husker i skygger. Vi er dem, der ser i mørke. Vi er NA:DI:A.

Det skal mærkes – ikke bare forstås.

SKELETKVINDEN
VILDKVINDEN
SKRÆMSELSKVINDEN
SKYGGEKVINDEN

Min arv og mit kald

Det tog mig tres år at forstå alle lagene – at lære at stå i mit eget felt først, at forstå skyld og skam, og den sociale kontrol, der former os, ofte uden vi opdager det. At tage skridtet frem i stedet for tilbage.

Jeg tog den ene uddannelse efter den anden – ikke for at samle titler, men i forsøget på at forstå verden gennem system og struktur. Først senere forstod jeg, at magien opstår i kaoset, og at kontrol og kaos ikke kan leve uden hinanden. Det kan ikke styres af mennesker. Det er en del af noget større.

Og måske var det netop dér, jeg forstod, hvorfor jeg er her:
At sige det, de kvinder før mig ikke kunne sige – i tider hvor kvindestemmer blev kvalt – er min arv. Selv i dag, med risiko for latterliggørelse eller angreb, bærer jeg denne forpligtelse.

 

Min arv og mit kald er:

  • Feministen: Den der insisterer på retfærdighed og på at kvindens plads i historien og i nutiden ikke kan ties ihjel.

  • Aktivisten: Den der handler, skaber værker, går i dialog, stiller sig midt i samfundets rum.

  • Storytelleren: Den der forvandler smerten, stilheden og erfaringen til billeder og ord.